nuancier vegetal,
une gamme de couleur comme outil

~ 2022
Formée depuis plusieurs années par l’artiste-teinturière Betty de Paris, je me passionne pour les liens précieux entre botanique, agriculture, artisanat et couleurs. Ce nuancier est un outil de compréhension des premières possibilités colorées que permettent les teintures végétales “grands teints” sur laine, soie, lin et coton. 
verdure commune,
un paysage fabriqué à 32 mains

~ 2022
En parallèle de l’exposition Lignes de fuite au Centre International d’Art et du Paysage de Vassivière, au cœur du Limousin, j’ai construit un projet collaboratif avec des demandeurs d’asile présents à proximité et des bénévoles de l’association Montagne Accueil Solidarité. Marquée par la Tapisserie d’Aubusson, cette région est un des derniers territoires textiles français encore actifs. Le sujet majeur de ces images tissées depuis cinq siècles sont des Verdures, paysages végétaux foisonnants, souvent imaginaires. Pourtant, derrière ce patrimoine visuel riche, ce territoire s’est profondément transformé en moins d’un siècle avec l’apparition d’une forêt industrielle de résineux. À l’opposé de Verdures luxuriantes, ces champs d’arbres identiques réduisent dangereusement la biodiversité, fragilisent les sols et finissent par être récoltés en coupe rase. Partant de cette problématique, le projet cherche à produire un nouvel imaginaire commun à travers des temps de partage et de création collective, se demandant qu’est ce pourrait être aujourd’hui une Verdure à l’heure des multi-crises écologiques et sociales ? D’ici ou de là-bas, les plantes sont pour les participant.e.s l’occasion de se souvenir, se remémorer et partager un souvenir affectif, caractéristique d’un territoire lointain quitté, d’une histoire familiale, d’un souvenir intime. La création de cette Verdure, tissée cet automne à l’atelier Neolice, transmet un nouvel imaginaire, composé à la fois de productions intimes et d’échanges, révélant une biodiversité commune, variée et précieuse. La tapisserie Verdure commune est présentée au CIAP-Vassivière de décembre 2022 à février 2023.

© Aurélien Mole

liens,
une installation entre Hirokawa et Paris

~ 2022
Avec la designeuse japonaise Aki Watanuki, nous avons imaginé pour la Paris Design Week 2022 une installation faisant écho au tissage japonais de kurumé-kasuri et sa mise en œuvre singulière. Impressionnées par l’étape de séchage des fils en extérieur - étape préalable au tissage, nous avons transposé ces très belles scènes du paysage quotidien d’Hirokawa à la Bibliothèque Historique de la Ville de Paris. Une coopération spéciale a été mise en place avec plusieurs artisans du syndicat de kurumé-kasuri, chacun donnant des longueurs de fils variées nous permettant de composer des jeux graphiques et colorés sur la façade en pierre de taille de l’Hôtel particulier d’Angoulême Lamoignon. Alors que le kurumé-kasuri est aujourd’hui fragilisé par une industrie textile mondialisée et standardisée, cette installation souhaite nouer des “liens” entre Hirokawa et Paris pour imaginer de nouveaux futurs pour ses tissus singuliers et riches d’histoires.

La version française arrive bientôt !

                                         Cécile Vignau, designeuse textile et coloriste